La animación en el Cine

El arte de la animación es hoy en día uno de los elementos primordiales en el cine actual, desde los trabajos hechos a mano y que dan vida a través de la técnica de “Stop Motion” hasta lo más avanzado, la animación computarizada (CGI).

 

La animación es mucho más antigua que el cine mismo, data desde la idea de las civilizaciones griegas y egipcias de unir imágenes para dar la sensación de movimiento.

 

En 1815, nace la Lámpara Mágica creada por Moses Holden y que vendría a ser la antecesora a los proyectores, esta nace con la necesidad de ilustrar sus presentaciones astronómicas.

 

 

Las primeras películas animadas

 

Hay una serie de películas que abrieron paso en la animación del cine, la primera se creó a base de fotografías esta fue “Humorous Phases of Funny Faces”.

 

 

 

Luego llegaría la primera película hecha con dibujos animados, era 1908 cuando el dibujante de origen francés, Émile Cohl, da vida a “Fantasmagorie”.

 

 

Luego llegarían dibujos un poco más trabajados como la de Gertie el Dinosario, en la que se hicieron más de 10 mil dibujos. Esto sería la punta de lanza para crear más animaciones que posteriormente se comenzarían a proyectar antes de las películas en los cines, tal fue el caso de El Gato Feliz en 1919, la primera estrella del cine en este tipo de formato.

 

 

El punto más alto llegaría hasta en 1930 cuando las grandes productoras como Warner Bros, MGM y Walt Disney introdujeron la animación a sus estudios, ésta última lanzaría su opera prima titulada “Snow White and the Seven Dwarfs” en 1938, que a la vez sería el primer largometraje animado a color.

 

 

 

Los responsables

 

El cine vendría a implementar la animación en sus peliculas, esta fue popularizada por el gran Willis H. O’Brien, quien destaca con los efectos especiales en títulos como The Lost World (1925), King Kong (1933), Mighty Joe Young (1949), entre otros.

 

 

https://www.youtube.com/watch?v=B2Krt_yPh2U

Sin duda alguna Walter Elias Disney, seria uno de los primeros y máximos responsables de la implementación de la animación, encontrando a si el éxito con su tercer corto animado de su máxima creación, Mickey Mouse. Disney lograría en sus trabajos grandes avances como la implementación del sonido en el corto “Steaboat Willie” y a partir de entonces todos sus trabajos lo tendrían.

 

 

Fue a partir de entonces que estos trabajos pasaría a ser inspiración, uno de tantos fue Osamu Tezuka, padre del Manga, figura importante cómic y no dudarlo de la animación.

 

Factores de evolución

 

Fueron muchos los factores que aportarían en su momento para la evolución de la animación, tal fue el caso del incremento del usos de la televisión, esto ayudaría a compartir el trabajo de los animadores. Hanna Barbera creció en los 60´s y además tenía la mayor cantidad de series para entonces.

 

 

La computadora también vendría a ser un factor muy importante hasta nuestros días, en 1984 nacería “The Adventures of Andre & Wally B”, de Pixarel, primer corto realizado en computadora.

 

Luego en 1993 llegaría Steven Spielberg quien crearía un mundo con dinosaurios al integrar todas las técnicas existentes de animación para dar vida a una de las películas más influyente de los último 20 años, Jurassic Park.

 

 

La incorporación del CGI, fue en 1996 cuando Pixar crearía “Toy Story” el primer largometraje realizado completamente a computadora. A partir de entonces se realizaría el desplazamiento de la realización de animación a mano por esta nueva tecnología.